La última exposición de Alfredo Echazarreta en Artespacio fue hace tres años atrás; grandes pinturas al óleo que tenían como tema «La divina travesía» inspirado en la Divina Comedia. Imágenes que nos hablaban de las experiencias de sus largos viajes realizados alrededor del mundo.
Para esta exposición (La celebración: el cuerpo y la línea), Echazarreta expondrá una nueva serie se celebra el cuerpo humano. El cuerpo que nos provoca y escandaliza aún.
El cuerpo somos nosotros que desposeídos de la gravedad flotamos en el espacio de la tela, construidos, deformados o entrelazados con la nitidez de la línea, la línea veloz y libre construye el espacio a partir del volumen del cuerpo, donde el cuerpo ya no es más cuerpo y solo queda el límite que es el trazo que trasmite el nervio del pensamiento a la tela.
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Hay cuerpos, pero también hay comensales que festejan alrededor de un espacio circular, que podría ser la mesa sugerida por la línea, pero desde el punto de vista de quien flota, vuela…
Sin querer darle mucha sicología, aparecen los rostros, compañeros de nuestros cuerpos y que, como en un acontecer festejan alrededor de la mesa, aportando significado a la pintura.
La mancha como acontecimiento y la línea como narración.
Cuando la línea contiene y da significado trasmitiendo el nervio de la espina dorsal, la mancha trae el color de todo lo misterioso de la mano izquierda, de todo lo que no sabemos que tenemos…
Nacido en Santiago, Alfredo Echazarreta es pintor, grabador y escultor, estudió dibujo y pintura en la Escuela de Arte de la Universidad Católica de Santiago. Posteriormente entre 1966 y 1970 realizó sus estudios de Arquitectura en la Universidad Católica de Valparaíso.
En 1970 dejó Chile para viajar por Europa con largas permanencias en París, Londres, Amsterdam y Florencia; entre 1971 y 1972 se estableció en Nueva York, Estados Unidos, donde pintó y participó en exposiciones colectivas. En 1972 volvió a París, lugar donde instaló su primer taller donde permaneció por más de 35 años.
Su obra se encuentra representada en numerosas colecciones públicas y privadas internacionales, principalmente en Francia, Inglaterra, España, Suiza, Bélgica, Estados Unidos, Japon y Chile.