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Formado como arquitecto en la Universidad Católica de Chile, Roberto Matta alcanzó fama internacional gracias a sus óleos surrealistas.
En su viaje a Europa durante los 30 conoció a André Breton, uno de los líderes del movimiento surrealista quien alentó a Matta a incursionar en la pintura.
El dominio de esta técnica lo llevó a exponer en museos como el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), el Louvre en Francia o el Museo Nacional Reina Sofía de España. Recibió connotados galardones, entre los que destacan el Premio Nacional de Arte en 1990 y el Premio Príncipe de Asturias en 1992.
Aunque durante años se identificó ampliamente con los surrealistas, su residencia hasta 1948 en Estados Unidos terminó por alejarlo del movimiento. En 1970 era considerado uno de los pintores vivos más relevantes del mundo, con una fuerte influencia sobre el expresionismo abstracto.
Para Matta la realidad se basa en la racionalidad, pero el inconsciente es lo que predomina en la percepción del entorno. El arte pictórico de este autor se interesó la representación del espacio y, más tarde, en temáticas sociales y culturales, tales como el nacimiento de América.
Figuras antropomorfas y abstractas se ordenan de una manera orgánica con el universo creado en la composición. El movimiento es otro de los tópicos representados en mecanismos autónomos que se organizan bajo diversos grados de jerarquía y tensión entre sí.
El color es una manera de organizar y delinear la figura y el fondo.
La narratividad encerrada en lo simbólico, la idea metafísica del entorno y la representación multidimensional del espacio son las directrices que guíaron el trabajo de Matta.
{:}{:en}Educated as architect in the Catholic University of Chile, Roberto Matta reached the international fame after his surrealistic murals.
In his trip to Europe on his 30s he met Andre Breton, one of the leaders of the surrealist movement and who encouraged Matta to incursion in painting.
The control of this technique led him to exhibit in museums as the Museum of Modern Art of New York (MoMA), the Louvre in France, or the Queen Sofia National Museum of Spain. He received famous awards, among them the National Arts Award in 1990 and the Prince of Asturias Awards in 1992.
Even though for years he thoroughly identified with the surrealists, his residence in the United States until 1948 ended up moving him away from the movement. In 1970 he was considered one of the most relevant living painters of world, with a strong influence over the abstract expressionism.
To Matta the reality is based on the rationality but the subconscious is what prevails on the surroundings’ perception. The pictorial art of this artist was based of the representation of the space, and later, in social and cultural topics such as the birth of America.
Anthropomorphic and abstract figures are arranged in an organic way with the universe created in the composition. The movement is other of the topics represented in autonomous mechanisms that are organized under different levels of hierarchy and tension between them.
The color is a way of organize and draft the figure and background.
The narrative enclosed on the symbolism, the metaphysical idea, and the multidimensional representation of space are the guidelines that directed Matta’s work.{:}
