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Turner, Friedrich, Monet, Cézanne, El Greco fueron algunos de los pintores que retrataron la belleza del paisaje. En el Romanticismo, los artistas reivindicaron la identidad nacional a través de la contemplación y retrato de la naturaleza. Para ellos esta fuerza se presentaba como un todo sublime que era una réplica del espíritu caótico contenido al interior de los seres humanos.
A pesar de la variación de estilos, el paisaje ha sido un tema que siempre ha permanecido vigente en la pintura.
Pero su representación ha sido dentro de lo terrenal; los lugares pintados se basan en zonas que se encuentran en la Tierra. Generalmente suele asociarse a los sitios originarios donde nacieron los artistas.
Con las nuevas tecnologías que dan forma a los telescopios actuales, los científicos han obtenido fotografías de alta fidelidad que muestran la inmensidad abrumadora del universo.
Imágenes impresionantes de estrellas que se encuentran a años luz de distancia han sido divulgadas en diversos medios científicos. Si el paisaje es considerado una rama de la pintura, la pregunta que surge es ¿por qué no considerar al espacio un sujeto valido en esta disciplina?
La constitución de estas zonas de la galaxia se aleja de lo orgánico. En su raíz, gases, elementos químicos y minerales se mezclan para crear los paisajes cósmicos.
El universo se instala como un gran lienzo en donde los colores y las formas son dados por planetas, estrellas y asteroides.
Resulta paradójico se encuentra en que es muy probable que muchos de esos lugares ya no existan. El tiempo que se demora en llegar la luz cuando es captada por los astrónomos y sus telescopios es muy probable que sobrepase los miles de años luz.
Lo que vemos es un testimonio de lo que alguna vez fue, y ahí es donde reside la poesía del asunto.
{:}{:en}Turner, Friedrich, Monet, Cézanne, El Greco, were some of the painters that portrayed the beauty of the landscape. In the Romanticism, the artists reclaimed the national identity through the contemplation and portray of the nature. To them, this strength was presented as a sublime whole that was replica from the chaotic spirit contained inside the human beings.
In spite of the variation of styles, the landscape painting has been a subject that has always remained current in painting.
Although its representation has been inside of the earthly life; the painted places are based in zones that can be found in the Earth. It can be usually associated to the native places where the artists were born.
With the new technologies that shape the present telescopes, the scientists have obtained photographies in high quality that show the overwhelming immensity of the universe.
Impressive images of stars located light years ahead of distance have been disclosed in several scientific media. If the landscape painting is considered as a brach of the painting art, the question that emerges is why not to consider space as a valid subject of this discipline?
The constitution of these zones of the galaxy moves away from the organic. In its root, gases, chemical and mineral elements, are mixed to create the cosmic landscapes.
The universe is placed as a great canvas in which the colors and shapes are given by the planets, stars, and asteroids.
The paradox can be found in the logical that probably many of the places do not longer exist. The time that takes time to reach the light when is captured by the astronomers and their telescopes it will probably surpass the thousand of light years.
What we see is a testimony of what once was and there is where it lives the poetry of the matter.
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