Skip to main content
Uncategorized

La naturaleza cotidiana de Katsushika Hokusai

By 17 de julio de 2016No Comments

{:es}

Logró ser el primer artista japonés que expuso su obra en Estados Unidos. Fue altamente creativo, con más de 30,000 obras producidas. Se trata de Katsushika Hokusai (1760 – 1849), pintor que dominó las técnicas del grabado y pintura propias del período Tokugawa. Sus temáticas muestran la vida cotidiana y campesina bajo escenarios típicos del país asiático. Rompió con la tradición predecesora al retratar personajes comunes, alejados de la nobleza.

Hokusai aprendió de los pintores flamencos la representación del paisaje y la adaptó a la estética japonesa. Añadió el usó de color y representó la calma y el movimiento presentes en la naturaleza. Conocidas son sus representaciones del monte Fuji y de la gran ola de Kanagawa.

Katsushika Hokusai - Monte Fuji desde Hodogaya

Katsushika Hokusai – Monte Fuji desde Hodogaya

El proceso creativo llevado a cabo por el maestro japonés comenzaba en una ilustración pintada en papel. Luego, se tallaba la escena en un molde de madera que era cubierto en tinta para ser impreso. Hokusai dominó la escuela del ukiyo-e (“pinturas del mundo flotante»), aunque luego profundizó en un estilo propio que escapó a los cánones de su época.

{:}{:en}He achieved being the first Japanese artist who exhibited his work in United States. He was too creative and produced more than 30,000 works. This is Katsushika Hokusai (1760 – 1849), painter who dominated xylography and painting techniques of the Tokugawa period properly. His subjects show daily and peasant life under typical scenarios of the Asian country. He broke with the predecessor tradition when he painted common characters away from nobility.

Katsushika-Hokusai-Monte-Fuji-en-una-tormenta-de-verano Katsushika-Hokusai-Monte-Fuji-desde-Umezawa Katsushika-Hokusai-Viento-en-tiempo-claro (1)

Katsushika-Hokusai-Monte-Fuji-desde-Tamagawa
Katsushika-Hokusai-Monte-Fuji-desde-Mishima-goe

Hokusai learned from Flemish painters the representation of landscape and he adapted it to the Japanese aesthetic. He added the color used and represented calm and movement, which was present in nature. Mount Fuji and The Great Wave off Kanagawa are the most famous prints.

Katsushika-Hokusai-Monte-Fuji-desde-Hodogaya

The creative process carried out by the Japanese master began to take shape in an illustration painted in paper. Later, the stage was sculpted in a woodblock that was covered in ink in order to do printed. Hokusai dominated the Ukiyo-e genre “pictures of the floating world”, but later he deepened in a personal style that moved away from the period standards.{:}