Pinta Lima celebra su 13ª edición reafirmando el lugar de la ciudad como nodo clave dentro del circuito del arte contemporáneo en América Latina. Del 23 al 26 de abril, la feria reunirá en Casa Prado a galerías, artistas, curadores y coleccionistas en un espacio de encuentro que articula la escena local con el contexto internacional.
Con la dirección artística global de Irene Gelfman y el patrocinio de EFG como Global Lead Partner, Pinta Lima 2026 presenta una programación curatorial sólida que combina diversidad geográfica, calidad artística y una fuerte identidad regional. En esta edición, cerca del 70% de las galerías participantes provienen del exterior, consolidando una marcada proyección internacional y ampliando el alcance territorial de la feria.
Con 45 galerías y representación de 15 ciudades -entre ellas Santiago, Caracas, Londres, Bogotá, Lima, Madrid, Buenos Aires, Miami y Ciudad de Guatemala-, Pinta Lima propone un panorama amplio, descentralizado y representativo del arte contemporáneo latinoamericano, en diálogo con escenas globales.
Una feria, múltiple recorridos
La estructura curatorial de Pinta Lima permite explorar distintas dimensiones del arte contemporáneo a través de sus cinco secciones:
La Sección Principal reúne galerías destacadas por la calidad de sus propuestas, ofreciendo un panorama diverso de la producción actual en la región.
Las secciones curatoriales expanden la experiencia:
RADAR, curada por Ilaria Conti, propone un acercamiento a prácticas procesuales que exploran cruces entre lo material, lo emocional y lo tecnológico
NEXT, bajo la curaduría de Juan Canela, pone el foco en escenas emergentes desde una perspectiva crítica, abordando cuestiones de identidad, memoria y saberes situados.
En esta edición, el Special Project, curado por Irene Gelfman junto a Florencia Portocarrero, introduce un enfoque centrado en artistas emergentes, mientras que el Video Project, también bajo la curaduría de Irene Gelfman, presenta obras de Abigail Reyes, Ana Elena Tejeda-Herrera y Angie Bonino, ampliando el campo de la imagen en movimiento dentro de la feria.
FORO: pensamiento y debate
El FORO, coordinado y curado por Miguel A. López, se consolida como un espacio clave de reflexión dentro de la feria. Con la participación de más de 30 profesionales internacionales -entre ellos Alexia Tala, Melanie Roumiguière, Patrick Charpenel, Sol Henaro– el programa propone debates en torno a la circulación del arte contemporáneo, el rol de las instituciones y las transformaciones del ecosistema artístico.
