6 parejas que compartieron la pasión del arte[:en]6 couples who shared a passion for art

Hoy día 14 de febrero es el día internacional del amor. Y como evitar pensar en las parejas de artistas visuales, aquellos que han compartido la pasión del arte, de la pintura, de la escultura, de la performance mientras viven una vida de pareja, se influencian y trabajan juntos.

Revisa acá 6 emblemáticas parejas de artistas visuales:

1. Mary Cassatt y Edgar Degas

Fueron amigos durante años, Degas como mentor de una de las pocas mujeres impresionistas de esa época, visitaba su taller frecuentemente para aconsejarla a nivel técnico. Sin embargo, la afinidad entre ambos era inevitable. Compartían gustos en arte y literatura, ambos provenían de familias adineradas, habían estudiado pintura en Italia, eran independientes y solteros.

Durante años, ambos fueron capaces de trabajar en conjunto, a menudo eran vistos juntos en el Louvre estudiando pintura, o a Cassar posando para Degas (sobre todo en la serie probándose sombreros). A pesar de esto no hay testimonio de una relación de pareja como tal, ya que no existen cartas de respaldo. Aún así, en entre mayo y octubre de 2015, La National Gallery of Art de Washington presentó una exposición sobre la relación entre ambos, sobre todo para analizar sus influencias mutuas y cómo se sirvieron de sus contactos para entrar en los círculos parisinos y estadounidenses.

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2. Camille Claudel y Auguste Rodin

Se conocieron cuando Rodin reemplazaba a su amigo Alfred Boucher en su clase de escultura en la Academia Colarossi. Un año siguiente Camille comenzó a trabajar en su taller, posar para él y colaborar con la realización algunas figuras de la célebre obra La puerta del Infierno. Esta relación de aprendiz-maestro duró durante años, pero en en 1883, cuando ella tenía 19 años y él 43, le escribió una carta de amor:

Camille mi amada a pesar de todo, a pesar de la locura que siento venir y que será obra de usted. si esto continúa. ¿por qué no me crees? Abandono mi Dalou, la escultura; […] Hay momentos en los que francamente creo que te olvidaré. Pero en un solo instante, siento tu terrible poderío. ten piedad malvada. no puedo más, no puedo pasar ya un día sin verte.

Su historia de amor fue retratada en diversas formas en sus trabajos escultóricos. Incluso la intromisión de Rose Beuret, quien comenzó a llamar la atención de Rodin lentamente, fue capturado en las obras de Camille, en La edad madura, por ejemplo. Fue así, como en 1892 Camille rompió con Rodin, quien mantuvo su protección artística hacia la joven artista, enviándole cartas de recomendación a críticos de arte y otros artistas.

3. Frida Kahlo y Diego Rivera

Quizás una de las parejas más célebres de la historia del arte visual. La primera vez que Frida vio a Diego Rivera fue cuando realizaba un mural en el Anfiteatro Simón Bolívar de la Escuela Nacional Preparatoria. Posteriormente se encontraron en diversas veladas y reuniones, por su amistad en común con Tina Modotti. Fue así como un día Frida decidió visitarlo directamente para mostrarle sus propios trabajos, Diego quedó impresionado y la animó a seguir pintando. Desde entonces fue constantemente invitado a casa de los Kahlo y su relación se hizo oficial mediante el matrimonio el 21 de agosto de 1929.

Su relación, que constó de dos matrimonios tras el divorcio de 1939 y un nuevo matrimonio un año siguiente, estuvo fuertemente marcada por la influencia artística de ambos, mientras que a nivel sentimental tuvieron diversas aventuras con otras personas.

Al final, cuando Frida murió en 1955, Diego se limitó a decir:

“Yo me he dado cuenta que lo más maravilloso que me ha pasado en la vida, ha sido mi amor por Frida”

4. Robert Rauschenberg y Jasper Johns

La relación que se mantuvo durante 6 años tuvo grandes impactos sobre la obra de ambos. Es más, se podría afirmar que todo lo que realizaron durante este periodo se convirtió en obras emblemáticas de ambos artistas.
Poco se sabe a nivel público sobre la existencia de una relación amorosa entre ambos artistas, sin embargo en 2010 se realizó la exposición Hide/Seek en la National Portrait Gallery, en ella se exploró abiertamente la sexualidad de los artistas a medida que se cruzaba con su trabajo, siendo la exposición más importante de EE.UU., sobre temas gay. Fue tal el revuelo de la exposición, que incluso el Congreso Republicano amenazó con cortar los fondos de la Galería, por lo que tuvieron que eliminar las piezas ofensivas de la muestra. Posteriormente, el Moma realizó la exposición Johns and Rauschenberg, 2013, en la cual se rehusaron a hablar sobre una relación amorosa entre ambos, excusándose con que ambos artistas preferían tratar el tema de su relación como “una amistad histórica”. La Fundación de Rauschenberg no se manifestó frente al tema, menos aún Jasper Johns que aún se encuentra con vida, según relata la columna de Mark Joseph en Huffington Post.

Independiente si la relación de pareja, existió o no. Es sabido que la influencia artística entre ambos es parte fundamental de su trabajo, razón por la cual contínuamente se cita a ambos artistas para hablar sobre neodadaísmo, expresionismo abstracto, minimalismo y arte pop.

5. Gracia Barrios y José Balmes

Se conocieron cuando Gracia acudía a los cursos libres en la Universidad de Chile, en 1943, siendo presentados por Enrique Lihn. Nueve años más tarde contrajeron matrimonio y se mantuvieron juntos hasta la muerte de Balmes en 2016.

La vida de ambos se vió marcada por los acontecimientos políticos de la época. Desde el viaje de Balmes en el Winnipeg hacia Chile, hasta el exilio en Francia 1973, donde vivieron durante 10 años.

6. Marina Abramovic y Ulay

Poco se puede decir una de esta controvertida pareja. Su relación ha sido ícono de la performances desde los inicios hasta el fin, desde las demandas hasta los reencuentros. En un sin parar de acontecimientos, incluso se ha realizado un documental sobre la vida, obra y relación entre ambos:

En 1976, Marina Abramovic se mudó desde Yugoslavia a Ámsterdam, donde conoció al artista germano-occidental Uwe Laysiepen (Ulay). Al comienzo, con la intención de explorar las tradiciones de sus patrimonios culturales y el deseo por los rito, formaron un colectivo llamado The Other, en el cual se vistieron y comportaron como gemelos. Fue así como empezaron una serie de trabajos colaborativos mientras mantuvieron su relación de pareja. Sin embargo en 1988, decidieron hacer un viaje espiritual que marcaría el fin de su relación, ambos caminaron a lo largo de la Gran Muralla China, desde los extremos opuestos, encontrándose en el centro.

22 años después, el 14 de marzo de 2010, el MoMa realizó una gran retrospectiva de la artista, quien se sentó durante 736 horas y 30 minutos inmóvil frente a una mesa, en el atrio del museo, donde los espectadores eran invitados a sentarse frente a ella por turnos. En este acto, Ulay hizo su presentación frente a la artista, conmoviendo a ambos performers.

La historia de ambos continuó con demandas por pago de obras, para luego realizar una exposición retrospectiva en conjunto en el Louisiana Museum of Modern Art, de Dinamarca, en 2017.

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Today, February 14th is the International Day of Love. And how to avoid thinking about the couples of visual artists, those who have shared a passion for art, painting, sculpture, performance while living a life as a couple, are influenced and work together.

Check here 6 emblematic pairs of visual artists:

1. Mary Cassatt and Edgar Degas

They were friends for years, and Degas, as a mentor to one of the few impressionist women of that time, visited her workshop frequently to give her technical advice. However, the affinity between the two was unavoidable. They shared a common taste in art and literature, both of them came from wealthy families, had studied painting in Italy and were independent and single.

For years, they were both able to work together, often seen together at the Louvre studying painting, or seen Cassar posing for Degas (especially in the series trying on hats). Despite this, there is no evidence of a relationship as a couple, as there are no letters of support. Still, between May and October 2015, the National Gallery of Art in Washington presented an exhibition on the relationship between the two, in particular to analyze their mutual influences and how they used their contacts to enter Parisian and American circles.

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 2. Camille Claudel and Auguste Rodin

They met when Rodin was replacing his friend Alfred Boucher in his sculpture class at Colarossi Academy. The following year Camille began to work in his workshop, pose for him and collaborate with the realization of some motifs of the famous work The Door of Hell. This apprentice-teacher relationship lasted for years, but in 1883, when she was 19 and he was 43, he wrote her a love letter:

Camille my beloved in spite of everything, in spite of the madness that I feel coming and that will be your work. if this continues. why don’t you believe me? I abandon my Dalou, the sculpture; […] There are times when, frankly, I think I’ll forget you. But in a single moment, I feel your terrible power. have evil mercy. I can’t go a day without seeing you anymore.

Their love story was portrayed in various forms in his sculptural works. Even the intrusion of Rose Beuret, who slowly began to attract Rodin’s attention, was captured in Camille’s works, in La edad madura (The mature age), for example. Thus, in 1892 Camille broke with Rodin, who maintained her artistic protection for the young artist by sending letters of recommendation to art critics and other artists.

3. Frida Kahlo and Diego Rivera

Perhaps one of the most famous couples in the history of visual art, the first time Frida saw Diego Rivera was when he was making a mural at the Simón Bolívar Amphitheater at the National High School. Afterwards, they met in several soirées and meetings, due to their common friendship with Tina Modotti. So one day Frida decided to visit him directly to show him her own work, Diego was impressed and encouraged her to continue painting. Since then he was constantly invited to the Kahlo home and his relationship became official through marriage on August 21, 1929.

Their relationship, which consisted of two marriages after the divorce of 1939 and a new marriage the following year, was strongly marked by the artistic influence of both, while on a sentimental level they had various adventures with other people.

In the end, when Frida died in 1955, Diego simply said:

“I realized that the most wonderful thing that ever happened to me was my love for Frida.”

4. Robert Rauschenberg and Jasper Johns

The relationship that lasted for 6 years had a great impact on the work of both of them. Moreover, it could be said that everything they did during this period became emblematic works of both artists.

Little is known publicly about the existence of a love affair between the two artists, but in 2010 the Hide/Seek exhibition was held at the National Portrait Gallery, where the artists’ sexuality was openly explored as they crossed paths with their work, making it the most important exhibition in the US on gay issues. Such was the excitement of the exhibition that even the Republican Congress threatened to cut off the fund of the Gallery, so they had to remove the offensive pieces from the exhibition. Subsequently, the Moma held the exhibition Johns and Rauschenberg, 2013, in which they refused to talk about a love affair between the two artists, claiming that both artists preferred to treat the subject of their relationship as “a historical friendship”. The Rauschenberg Foundation did not speak out on the subject, much less Jasper Johns, who is still alive, according to Mark Joseph’s column in the Huffington Post.

Independent whether the relationship as a couple, existed or not, it is well known that the artistic influence between the two is a fundamental part of their work, which is why both artists are constantly cited to talk about Neo-Dadaism, abstract expressionism, minimalism and pop art.

5. Gracia Barrios and José Balmes

They met when Gracia was attending free courses at the University of Chile in 1943, presented by Enrique Lihn. Nine years later they married and remained together until Balmes’ death in 2016.

La vida de ambos se vió marcada por los acontecimientos políticos de la época. Desde el viaje de Balmes en el Winnipeg hacia Chile, hasta el exilio en Francia 1973, donde vivieron durante 10 años.

6. Marina Abramovic and Ulay

Little can be said about this controversial couple. Their relationship has been an icon of performance from the beginning to the end, from the demands to the reunions. In a non-stop series of events, a documentary has even been made about the life, work and relationship between the two:

In 1976, Marina Abramovic moved from Yugoslavia to Amsterdam, where she met the West German artist Uwe Laysiepen (Ulay). At first, with the intention of exploring the traditions of their cultural heritage and the desire for ritual, they formed a collective called The Other, in which they dressed and behaved like twins. This is how they began a series of collaborative works while maintaining their relationship as a couple. However, in 1988, they decided to make a spiritual journey that would mark the end of their relationship, both walking along the Great Wall of China, from opposite ends, being in the center.

22 years later, on March 14, 2010, the MoMa held a large retrospective of the artist, who sat for 736 hours and 30 minutes motionless at a table in the museum’s atrium, where spectators were invited to sit in front of her in turn. In this act, Ulay made her presentation in front of the artist touched both performers.

The story of both continued with demands for payment for works, before a joint retrospective exhibition at the Louisiana Museum of Modern Art in Denmark in 2017.