Galeria
- Reseña
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Paula Zegers indaga en los misterios y en el universo claroscuro de nosotras las mujeres. Con la capacidad de crear mil personajes a partir de una sola, buceando sentimientos y misteriosos estados de ánimos como si la artista intentara a través de este ejercicio, encontrarse con aquello que siempre permanece mas allá de las circunstancias del momento y de los decorados, con lo permanente que hay en la impermanencia de las cosas, de allí la profundidad de su búsqueda y el empeño por experimentar sin apartarse de un hilo conductor que recorre toda su obra desde sus primeros trabajos al inicio de los ochenta cuando se formaba como pintora en el Instituto de Arte Contemporáneo, donde ya se hacía notar la fuerza y decisión en construir personajes vivos y ambientes cotidianos sin temerle al uso del negro, más bien apropiándoselo y haciéndolo hoy en día una marca registrada de su pintura. Las empoderadas mujeres de P.Zegers se abren camino solas, se imponen por presencia y salen de la tela a encontrarse con nuestra mirada e invitarnos a desentrañar su raro misterio. Cada cuerpo aparece con forma única y personal como una paradoja, ya que la fuerza y precisión del gesto que le da vida es siempre de la misma naturaleza decidida, por lo que la diversidad de cada una apela a ese extraño y mágico momento en que la pintura adquiere vida propia y se aleja de la voluntad de su creador. Este recorrido de la artista desde sus inicios, pasa por una época en que la cercanía a Benmayor, Bororo, Matías Pinto DÁguiar y Pablo Domínguez, se traspasa por momentos a su obra de esos años, y a la fecha si es que algo queda tiene mucho más que ver con un rigor y una racionalidad para enfrentar su quehacer que con reververancias formales o pictóricas evidentes. Hoy Zegers plantea un trabajo en el que la austeridad y la fuerza de sus trazos negros y grises se equilibran como opuestos bien complementados con los collage y superposiciones de materiales domésticos que nos evocan el mundo de la mujer en su sentido más lúdico y cotidiano, rescatando materiales de uso casero como el hule, el plástico, la seda china, la malla y las flores siempre, desde las más sencillas e inocentes hasta las rosas rojas de la pasión que en cajas doradas con lágrimas y poemas , nos muestran de qué manera la pintora juega con blancos y negros, con la opacidad y el brillo, con la risa y la lágrima, con el dolor y la belleza y finalmente porqué no decirlo con lo que a todos y todas nos subyuga y conmueve: las dos caras de la luna. Amparo Mardones Curadora, exposición Santa Ana 2007. PAULA ZEGERS MURAL ACHS 2006 / Técnica mixta / 1,50 x 4,50 m. Iniciada en el arte durante los años 80, Paula Zegers estudió en el Instituto de Arte Contemporáneo de la Plaza Mulato Gil en Santiago, entre 1982 y 1986. Desde entonces ha desarrollado una obra donde explora la combinación de diferentes soportes y técnicas. En esta obra la artista experimenta una nueva forma de pintura, sobreponiendo armonicamente a la tela de fondo, tres piezas de acrílicos serigrafiadas a color sumando una materialidad a la composición ,separadas de la tela por 20 centimetros sujetos a la tela con pernos de acero en todos sus costados . Por medio de esta técnica mixta, la obra logra tener distintas capas de lectura que se unen formando un todo. Este proyecto convoca una sensación de tridimensionalidad y movimiento, sumando la poesía de Gabriela Mistral que se puede entrever pintada en la tela, bajo los íconos repetidos de corazones y rosas. El motivo de la obra -manifestado a través de la poesía escogida, de las rosas y corazones-, tiene que ver con el encuentro y la esperanza, sentimientos estimulando fuertemente la retina del espectador cercanos al día a día de la sala cuna del Hospital del Trabajador de Santiago.